Midnight Express [DVD]

Based on a true story. The authorities decide to make an example of Billy Hayes when he attempts to smuggle drugs through customs at the airport before boarding a plane and gets caught resulting in 4.5 years in a Turkish prison, which is later extended to life (30 years) after the court reviews it. A terrifying experience. Billy is imprisoned in a very run down prison controlled by sadistic guards, one in particular Hamidou. Billy has no choice and attempts to escape through the old Christian Catacombs under the prison along with 'Max the Englishman' and 'Jimmy' who is American. The idea nearly works but their escape is blocked by a bricked up wall and they have to return to the prison. Their escape route is discovered. Rifki who finds and reports their escape route is later assaulted by Billy and Billy bites his tongue out. Billy is sent to a ward for the insane where he wanders about a broken man, staring emptily into space and walking around in circles. Max has been sent there too. Billy begins to loose his mind and after a visit from his girlfriend Susan, who is shocked as his mental and physical condition, is encouraged to either escape or die. Susan shows Billy some money that is hidden in a scrap boot she gives him to help him escape. Her visit helps Billy regain his senses. Billy tries to bribe Hamidou with the money to take him to the hospital but is dragged into a room where Hamidou tries to rape him. Billy defends himself and kills Hamidou when Billy pushes him backwards so that Hamidou's head is impaled against a coat hook on the wall and literally drops down dead. Billy carries out a very daring escape changing into Hamidou's uniform, walking out of the prison and across the boarder to freedom. 'Midnight Express' is slang that means 'escape' in Turkish and has nothing to do with a train. Billy is very lucky. The ending to the film is stunning. If I could give this film ten stars I would.

Was in excellent condition and great value for money

I first saw the film as a teenager, and have enjoyed seeing the film again. Although, I have seen it many times, it is some considerable time since I saw it last. It never fails to enthrall me, and the acting from each cast member is first class. Brad Davis is beyond compare in the role of Billy Hayes.

"Midnight Express" is very well made: It's haunting, harrowing and brutal.It's in the Sony Collectors series, which are the ones that are supposed to be deemed relevant as classics. "Midnight Express" has a vey adult theme and some scenes are shocking to watch, with the nasty prison guard taking out horrific acts of violence on the convicted. It's a strong prison drama, intelligently made. If you like films like "The Shawshank Redemption" about escaping from prisons, then you are sure to like this. This is a true story though, so the main bulk of events actually took place in real life.The actors are fantastic in this film as well, making it all the more brilliant. The main man plays his role perfectly, showing us how Billy Hayes slowly descended into madness, from an unruly decision. It's a powerful film, every aspect of it was delivered with style and it was thought-provoking. The power of the film was derived from the horror of something that could happen in real life, as this did.

Come on guys.all tokers get this in yr collection

Top film

Superb acting, gritty and realistic. Brutal

When it first came out in the late 70’s I have since seen it lots of times. If you enjoy a good film you will keep watching again and again

Me parece una gran película y un excelente digibook

Inspiré d’une histoire vraie, Alan Parker met en scène la véritable histoire de Billy Hayes, un touriste américain arrêté et incarcéré en Turquie pour détention de drogue, Midnight Express est une charge sans concession contre un système carcéral inhumain, qui réduit les prisonniers à l’état de bêtes sauvages, manifeste une brutalité gratuite par l’intermédiaire de ses matons, physiquement semblables, réduits à des stéréotypes physiques (des Turcs, donc tous des moustaches). Hayes est victime d'un système corrompu et va devoir faire preuve de courage et d'acharnement pour retrouver sa liberté. Le film dénonce l'univers carcéral avec le mépris de la dignité humaine, la peur, la brutalité et les corruptions. Il dénonce aussi l'impuissance du gouvernement Américain face a une telle situation.Les premières minutes du film installent une tension palpable, du gros plan fixant la ceinture de Billy, jusqu’à son arrestation dramatique sur le tarmac de l’aéroport, à deux pas de la passerelle d’embarquement. Les battement du cœur de Brad Davis transpirant la grosse goutte en impactant son système nerveux sont d'une puissance incroyable. Il joue avec ses tripes, la dureté de ses scènes sont à couper le souffle. à cause d'une fausse alerte à la bombe que les autorités définissent cette ceinture autour de sa taille comme étant du haschich. Le script confié au jeune Oliver Stone qui se base exclusivement sur le témoignage de Billy Hayes, tout en le modifiant considérablement. Pour le scénariste, il s’agit donc d’une commande initiée par le producteur Peter Gruber qui a acheté les droits d’adaptation des souvenirs de Hayes.Face à un système juridique corrompu, Hayes ne pourra rien. La justice n’a d’équité plus que son nom : noire reine au sourire malin, Thémis pue le scandale. Hayes, poussé aux extrêmes limites de la condition humaine, tour à tour insultera la nation turque, plein d’une rage saline, arrachera, Arès en extase, la langue de Rifki, fourbe compagnon de cellule, côtoiera la folie dans les limbes et se masturbera comme une bête face à sa belle en pleurs. Dérangeant ? Oui, évidemment, mais non. Le scandale, c’est la cause. Le moins que l’on puisse dire, c’est que les geôliers de Hayes n’y sont pas allés de main morte. Et que l’on se figure maintenant la chose suivante : (William) Hayes a bel et bien existé, et, si le film de Parker est loin d’être un rendu fidèle de son enfer, il n’en a pas moins de terribles accents de vérité. On chiale et l’on mord la poussière, gorgé de désespoir. L’un se fait sodomiser par son geôlier, l’autre briser les os aussi indifféremment que l’on bat les cartes. Même si les prisons turques sont décrites de manière choquante, on peut légitimement penser que la situation réelle de l’époque n’était pas si différente de ce qui est dépeint dans le film. Le réalisateur était capable d’assouplir l’acteur et de lui faire accepter des scènes difficiles comprenant des abus physiques ou des séquences homosexuelles, seuls moments d’affection dans un film brutal et choquant.La distribution réunit en plus de Brad Davis : Randy Quaid, Bo Hopkins, John Hurt (au bord de la folie), Paul L. Smith et Mike Kellin. Du propre aveu d’Alan Parker, le tournage de Midnight Express est l’un des plus intenses et éprouvants qu’il ait connus, en raison de conditions de tournage très difficiles (rythme effréné, climat hostile, sujet violent…). Une scène a particulièrement marqué les esprits : celle où Hayes arrache la langue de l’un de ses compagnons de cellule. Horrifiée devant tant de violence, l’équipe a quitté le plateau pour laisser le réalisateur seul avec ses deux acteurs. Brad Davis devait ainsi transporter une langue de porc pour les besoins de cette scène. N’hésitant devant aucune outrance, Alan Parker se complaît à filmer la crasse, le délabrement et signe de nombreuses séquences d’anthologie comme celle de la vengeance de Billy Hayes contre un détenu qui balance ses camarades. La scène où le protagoniste principal arrache avec ses dents l’oreille de son comparse reste ancrée dans toutes les mémoires. Elle est aussi pour beaucoup dans la détestation d’une partie de la critique, car elle instaure une dimension cathartique qui peut, en fonction du regard que l’on porte, soit condamner ou au contraire valoriser la violence brutale.Profondément ancré dans le contexte géopolitique d'une époque où la Turquie subissait plusieurs attentats, et était prête à tout pour montrer qu'elle luttait avec acharnement contre le trafique de drogue, "Midnight Express" est la critique acerbe et violente d'une société régie par des élites corrompues, un regard sans concession sur une justice aléatoire et sur des conditions d'emprisonnement tout à fait scandaleuses, qui conduira d'ailleurs à des négociations entre la Turquie et les USA sur l'échanges de prisonniers. Mais c'est également un hymne bouleversant à la liberté sous toutes ses formes, passant d'un suspense implacable à une horreur presque surnaturelle (la section psychiatrique filmée comme des limbes dont on serait à jamais prisonnier), en passant par une puissante émotion, notamment dans les rapports déchirant entre Hayes et son père, incarné avec force par Mike Kellin.L'ambiance de son film est aussi étouffante que le soleil qui brille au-dessus de la tête des condamnées. Dans ces cellules transformées en véritables poubelles humaines et de chiottes publics, les prisonniers sont régulièrement rudoyés et même torturés par des chiourmes pitoyables. Dans ces cellules transformées en véritables poubelles humaines et de chiottes publics, les prisonniers sont régulièrement rudoyés et même torturés par des chiourmes pitoyables. C'est un incroyable parcours du combattant, Mais aussi émotionnelle, portant à dénoncer cet univers carcéral de manière puissante et pertinente, un récit tragique narré de façon profonde parfait symbole d’espoir et de liberté, vivant en marge d'un monde hostile. Dans un système où les prisonniers perdent leur identité et toute forme de dignité dès qu’ils franchissent cette enfer carcéral. L'espoir subsiste et redonne un soupçon d’humanité en contraste avec la violence sans merci qu’ils y subissent. Drame humain émotionnellement saisissant, Alan Parker nous livre un véritable message d’espoir et faisant de l’optimisme non pas quelque chose de réservé aux idéalistes, mais bien un remède au mal dont l'évasion est un échappatoire. Dans l'isolement grisâtre, la folie et le désespoir se reliant, mort de l'essence vitale. Tragédie des caractères humaines, Dans le noir de la nuit, englouti en le plus obscur des gouffres, l'homme désire seulement une faible lumière morte, Ainsi qu'un espoir qui mène à la liberté.Oliver Stone a admis avoir « surdramatisé » la mise en scène qu'il avait écrite Brad Davis offre une très belle interprétation qui aurait mérité au moins d'être nommé aux oscars car il montre très bien le combat d'un homme pour rentrer chez lui et les second rôle sont parfait avec John Hurt en drogué marrant, Randy Quaid en homme violent et déterminer et Paolo Bonacelli en fouine drôle mais détestable. Bien que le film se déroule largement en Turquie, il a été tourné entièrement à Malte, après le refus d'Ankara d'accueillir le tournage. La majorité des acteurs sont donc des Maltais locaux ainsi que quelques Italiens, Américains, Grecs et Arméniens jouant des Turcs. Quelques anachronismes et exagérations jalonnent le film. Par exemple certains Turcs y portent le fez alors qu'il n'est plus porté en Turquie depuis l'abolition des couvre-chefs symboliques ottomans en 1923 par la république turque. D'ailleurs l'État turc protesta officiellement lors de la sortie du film, les ambassadeurs turcs en Grande-Bretagne et aux États-Unis furent rappelés pour consultation. L'État turc déplora que les prisons turques soient présentées comme des taudis, avec des gardiens homosexuels ; il affirma que les prisons turques ressemblaient à celles qui existaient aux USA et en Europe et déplora que la Turquie soit montrée comme un pays corrompu, où la torture est banalisée, où l'on rend les prisonniers fous, ce qui est faux, et qui est une grave erreur, voire une offense pour les autorités turques. Le film a pourtant rencontré un accueil critique favorable et a rencontré un succès commercial dès sa sortie en salles : aux États-Unis, le film a récolté 35 000 000 dollars de recettes au box-office, permettant ainsi au film d'être rentable en comparaison du budget de 2,3 millions de dollars. En France, le film obtient un large succès commercial, en totalisant 5 973 335 entrées, se hissant en tête du box-office français de 1978. Le parfum de scandale étant aujourd’hui un peu dissipé, Midnight Express reste une œuvre d’une rare puissance visuelle, préfigurant les évolutions esthétiques des années 80. Dotée d’une magnifique photographie de Michael Seresin, très critiquée à l’époque pour son aspect publicitaire, Rythmé par la musique hypnotique du célèbre Giorgio Moroder, il a réussi a retranssmettre toute l'intensivité des émotions exprimées dans ce film devenu classique qu'est Midnight Express, en une B.O. incroyable, dont les compositions confèrent une atmosphère pesante, Entièrement composée au synthétiseur, Elle angoisse. Un choc visuel, d'une intensité rarement égalée, Quand on voit le film et que l'on se dit que c'est vraiment arrivé, cela nous fait un froid dans le dos en pensant a ce qu'a vécu cet homme et pour conclure une phrase impressionnante du film "ça m’étonne que des cochons comme vous ne mangent pas de porc". C'est puissant, choquant, révoltant.

Enjoyed this dvd

Excelente . Llegó rápido.

Superbe trouvaille!! Un classique du cinéma sur Bluray et surtout dans la langue de Molière!!!